Definition des Kinos

Benannt Kino oder Kinematographie auf die Technologie, die Frames schnell und sukzessive reproduziert und die sogenannte "Illusion of Movement" erzeugt, dh die visuelle Wahrnehmung, dass bewegte Bilder gesehen werden. Das Gebäude oder der Raum, in dem die Filme gezeigt werden, wird auch als Kino bezeichnet.

Der Begriff hat dieselbe griechische Wurzel wie andere Wörter wie Kinetik, Kinesiologie und andere, die sich darauf beziehen die Bewegung.

1995 wurde das Kino hundert Jahre alt, nachdem die Brüder Lumière am 28. Dezember 1895 den ersten Film zeigten, der den Abzug der Arbeiter aus einer französischen Fabrik in Lyon reproduzierte. Seitdem hat das Kino verschiedene Perioden durchlaufen, von der stillen Bühne bis zum Beginn der Talkies, vom nicht narrativen Kino bis zum Genrekino und so weiter. Diese Entwicklung erkennt bestimmte spezifische Meilensteine ​​an, die echte historische Veränderungen dargestellt haben. Zweifellos bestand die erste darin, Klang, insbesondere menschliche Stimmen und Musik, einzubeziehen, ohne die Soundeffekte zu vergessen. Die zweite hochrelevante Auswirkung bestand in der Möglichkeit, Farbe zu integrieren und den traditionellen Stil der Schwarz-Weiß-Projektionen aufzugeben. Schließlich war das Erscheinen digitaler Technologien der dritte Erfolg in der Geschichte des Kinos, der die Erzeugung überraschender Bilder im Kontext einer bemerkenswerten Kostenänderung ermöglichte.

Heute hat das Kino eine umfassende Theorie entwickelt, die es mit anderen Künsten wie Literatur, Malerei und Fotografie verbindet. Somit wird es berücksichtigt die siebte Kunst ". Ebenso hat der Umfang des Kinos seinen rein künstlerischen Zweck überragend übertroffen und ist sowohl ein Instrument zur Verbreitung von Wissenschaft oder Kultur als auch eine Industrie, die unzählige Arbeitsquellen hervorbringt. In der Tat erfordert das Filmemachen ein technisches Team, das sich aus einer Einheit aus Produktion, Regie, Drehbuch, Fotografie, Schnitt, Art Direktion und vielen anderen zusammensetzt. Diese Realität spiegelt sich in der fieberhaften und anerkannten Aktivität Hollywoods in den Vereinigten Staaten sowie in Ländern wider, deren internationale Produktion weniger bekannt ist, die jedoch eine große jährliche Produktion von Filmen generieren, wie sie in Indien, Hongkong oder Nigeria auftritt. unter anderem Beispiele.

Im Gegenzug hat das Kino seit seiner Gründung verschiedene Autoren wie John Ford, Orson Welles, Francis Ford Coppola, Steven Spielberg, Martin Scorsese und andere anerkannt. Auf der anderen Seite werden verschiedene Modalitäten in die Analyse von Kinematografien wie Animationen, Dokumentationen, Pornofilmen und sogar Genres wie Kino von einbezogen Western, Action, Romantik, Science Fiction, Polizei und so weiter. Viele Schauspieler und Schauspielerinnen haben die Welt des Kinos überschritten, um wahre Ikonen ihres historischen Moments zu werden. Im Gegenzug haben viele Prominente aus anderen Bereichen der menschlichen Tätigkeit ihren endgültigen Platz im Kino gefunden, wie dies bei Experten für Kampfkunst und anderen völlig anderen Disziplinen der Fall war.

Aus dem Fortschritt des Kinos hat sich auch die Filmkritik entwickelt, eine literarische Praxis, die versucht, das zu analysieren und zu bewerten Filme. Viele Zeitschriften und grafische Publikationen und online Sie widmen sich der Betrachtung von Filmen für ihre Bewertung aus der kinematografischen Theorie. In diesem Sinne ist es interessant festzustellen, dass die große Verbreitung von Filmen oder Filmwerken im Internet große Studios um die Kontinuität dieser Aktivitäten im industriellen Maßstab fürchten ließ. Die siebte Kunst befindet sich jedoch in einem Moment der Pracht, da digitale Medien weit davon entfernt sind, ihre Vernichtung zu erzwingen, zu Diffusoren und Multiplikatoren dieser Aktivität geworden sind, die Anzahl der Kinogänger zu erhöhen und damit eine echte Explosion dieser Aktivität zu verursachen. Zeitgenössische Kunst, die definiert moderner Mann.